AGILIGA Blog! gráfica rápida, impressão digital, design, editoração

Konica C7000P na AGILIGA

2011-06-13T13:08:00.000-07:00

A AGILIGA instalou uma impressora C7000P em seu parque gráfico.
Sua operação é bem simples e tem algumas configurações automáticas o que facilita muito a rotina do operador.
As impressões são realmente rápidas e as fidelidade de cores em relação a escala CMYK são muito satisfatórias.
A qualidade surpreende, as impressões se confundem com impressão off-set na maioria dos casos e o resultado de folhas "chapadas" é muto bom. A camada de toner no papel é bem fina e fosca o que deixa a impressão laser muito bonita e facilita o acabamento pois apresenta menos marcas e quebras além de receber muito bem laminação e plastificação.

Konica C7000

2011-03-24T12:29:00.000-07:00

Essa semana fui conhecer a impressora, recém chegada ao Brasil, Bizhub PRESS C7000 da Konica Minolta.
A impressora é a evolução da C6500 que era a impressora colorida topo de linha da Konica.
As principais diferenças são logo notadas na estrutura da impressora que passa a ser só a impressora e um alimentador de alta capacidade enquanto sua antecessora tinha diversos modulos de acabamento. Agora os módulos de acabamento e alimentação são opcionais, o que barateou a impressora e fez com que ela coubesse em espaços mais limitados.
Houve alteração no toner que é mais fino e com um polimero mais leve para que suas impressões sejam mais receptivas a laminações.
Sua capacidade de receber papel de alta gramatura melhorou com a possibilidade de papel 300g inclusive no duplex.
As impressões 1200x1200dpi são de encher os olhos e estão no nível das impressas pelas melhores impressoras do mercado.
Seja Bem-vinda.
Abaixo a impressora com todos os seus opcionais de alimentação e acabamento.

Quem sabe a AGILIGA seja pioneira na disponibilização desta impressora em São Paulo?

Feira Fotografar - 12 a 14 de abril

2011-03-24T12:26:00.000-07:00

Começa dia 12 de abril o Congresso Fotografar 2011. O credenciamento gratuito será feito no 3º piso do Centro de convenções Frei Caneca ou pela net www.feirafotografar.com.br
Haverá mais de 60 expositores do mundo da fotografia e da impressão e revelação de fotos no 4º e 5º piso.
Muitas palestras vão rolar nos 3 dias de feira, no entanto estas são pagas e o valor de cada uma varia entre R$ 280,00 e R$ 360,00.
Rua Frei Caneca, 569 das 11 as 18hs.

Empanadas Porteñas

2010-11-29T09:25:00.000-08:00

Essa semana ao entrar numa loja de conveniências num posto de gasolina encontrei um trabalho nosso. A plaquinha sobre as empanadas deliciosas de um cliente e amigo da AGILIGA. É sempre legal ver o trabalho em uso.

Photobook ou Fotolivro

2010-04-09T12:07:00.000-07:00

Na semana de feira Fotografar 2010 apresentamos nosso photobook de capa dura e miolo laminado brilho ou fosco.

Em breve vamos postar os outros modelos de fotolivro.

Display

2010-04-07T13:19:00.000-07:00

Essa semana recebemos uma solicitação diferente do que costumamos fazer e adoramos o resultado.

Tratou-se de um display para balcão com pé americano para uma rede de lojas de calaçados.

Tivemos que projetar o tal pé que nunca havíamos feito antes e ficou ótimo.

No fim o resultado foi exatamente o que o cliente desejava e anexamos mais um item ao nosso portifólio de produtos.

Brasil Pack SIM! Digital Screen NÃO!

2010-04-07T13:00:00.001-07:00

Não sei se fui induzido ao erro por um fornecedor que me convidou para visitar seu estande na feira, mas pensei que apesar de ser a Semana Internacional da Embalagem, o fato de divulgarem eventos simultaneos como Digital Screen e Fiepag realmente esperava maior presença de fabricantes e fornecedores de tecnologia digital.

Rodei a feira toda e vi máquinas para embalagem enorme e pequenas realmente interessantes apesar de não atuar no ramo, mas queria buscar onde estavam escondidos os estandes que nos interessavam.

Por fim andamos a feira inteira para parar em 3 ou 4 estandes de euipamentos para acabamento como grampeadores, guilhotinas, etc… Aguardamos a Expoprint.

Showroom AGILIGA

2010-03-23T12:44:00.001-07:00

A AGILIGA começou 2010 com um novo showroom para receber melhor seu cliente, além de mais confortável é também mais interativo, mais amigável e paupável para que o cliente possa pegar e experimentar os impressos, papeis, mídias, diferenciar acabamentos.

Máquina nova - Konica Minolta C452

2010-03-23T12:05:00.000-07:00

Colaboradores, clientes e amigos, é com prazer que anunciamos a chegada da impressora multifuncional Konica Minolta C452 na gráfica AGILIGA.

Esta copiadora e impressora utiliza toner de alta qualidade o que faz as impressões mais nítidas e com maior contraste e profundidade além do controlador Fiery EFI como controlador de cores de eficiencia já renomada no mercado gráfico.

Treinamentos

2010-03-23T11:38:00.000-07:00

No ano de 2010 a AGILIGA Gráfica Digital tem boa parte de seu planejamento voltado para a qualidade e por isso está investindo muito no treinamento de sua equipe de profissionais.

Em janeiro foi ministrado treinamento de formação de preço e orçamento.

Nesta semana de março a própria equipe está ministrando treinamento supervisionado através de material didático que preparamos sobre procedimento e método de impressão.

Plotter Fotográfica - HP Designjet Z3100

2009-07-03T11:55:00.000-07:00

Vi essas plotterzinhas na feira Digital Imaging no stand da HP e fiquei fascinado com a qualidade de impressão que elas têm. Impressão fotográfica realmente fotográfica.
Claro que o processo de impressão é a jato de tinta e não químico mas o resultado é surpreendente.
FINEART!
O forte delas não é produção (velocidade) nem custo que comparado com as impressoras a base de solvente ou low-solvent é gritantemente mais caro.
A impressão não sai com água como as antigas impressoras a base d'água, mas não suporta utilização outdoor e a mídia de impressão deve ser tratada. Imprimindo com seus 12 cartuchos, é isso mesmo, 12 cartuchos: ciano claro, magenta claro, cinza claro, preto fotográfico, cinza, aperfeiçoador de brilho, magenta, amarelo, preto fosco, vermelho, verde, azul.
Esse monte de cartuchos e mídia tratada eleva o custo de impressão consideravelmete, em compensação o preço das danadas é bem acessível em relação às primas a base de solvente.

AGILIGA no Twitter

2009-07-03T10:15:00.000-07:00

Depois de muito relutar criamos um perfil twitter:

http://twitter.com/agiliga

Temos postado promoções especiais apenas para twitters e por enquanto

não tivemos nenhuma resposta positiva no que tange a fechamento de negócio.

Seguimos tentando...

Acho que a ferramenta é mais propicia para interagir e conhecer o seu publico alvo

do que vender serviços e produtos.

Harmonia Foto e Cores

2009-04-28T12:11:00.000-07:00

Um site magnífico para harmonização de cores e fotos, vale a pena conferir.
http://labs.ideeinc.com/multicolr/#

O que é monografia?

2009-02-11T11:24:00.000-08:00

A origem da monografia, como expressão de tratamento científico, encontra-se no trabalho de Le Play, Les ouvriers européens, publicado em 1855.
Monografia, no sentido etimológico, significa dissertação a respeito de um assunto único, pois monos (mono) significa um só e graphein (grafia) significa escrever. A monografia é um trabalho científico que se caracteriza pela especificação, ou seja, a redução da abordagem a um só assunto, a um só problema. Desta maneira, monografia é um trabalho com tratamento escrito de um tema específico que resulte de interpretação científica com o escopo de apresentar uma contribuição relevante ou original e pessoal à ciência.
Uma monografia possui sentido lato e sentido estrito. Em sentido estrito identifica-se com a tese e em sentido lato é todo trabalho científico de primeira mão, que resulte de pesquisa. E nisso, é muito importante que haja reflexão, pois sem ela a monografia torna-se simplesmente um relatório do procedimento da pesquisa, uma divulgação, uma compilação de obras alheias.
Uma monografia deve ser um trabalho escrito, para que possua um registro do que foi pesquisado. Deve ser um trabalho sistemático, que seja organizado em etapas, começando com projeto e que siga determinadas regras de execução. E deve ser completo, com qualidade, para que, apesar de apresentar um único problema, se possa compreender o todo do tema, integralmente.Uma monografia deve apresentar um tema específico ou particular de uma ciência ou parte dela e em cima deste tema deve ser realizado um estudo pormenorizado e exaustivo, abordando vários ângulos e aspectos, esgotando tudo o que haja e se possa concluir a respeito do tema em questão. Deve possuir um tratamento extenso em profundidade, mas não em alcance.

O que é um TCC?

2009-02-11T11:09:00.000-08:00

Duas vezes por ano me vejo no balcão da gráfica e ao telefone com mil alunos desesperados para imprimir o famoso TCC ou a monografia "pra ontem". Percebo que este desespero é um misto de falta de planejamento e falta de informação. Por isso inicio hoje uma série de posts sobre como se dar bem na apresentação do TCC.
O TCC, que significa trabalho de conclusão de curso, pode ser exigido em formato de monografia ou artigo e pode ser eventualmente chamado trabalho de graduação interdisciplinar (TGI) ou trabalho final de graduação. Este é um tipo de trabalho acadêmico amplamente utilizado no ensino superior como forma efetuar uma avaliação final dos graduandos que contemple a diversidade dos aspectos de sua formação universitária, no Brasil.Em muitas instituições, o TCC é encarado como critério final de avaliação do aluno: em caso de reprovação, o aluno estará impedido de obter o diploma e conseqüentemente exercer a respectiva profissão até que seja aprovado. Embora a expressão "trabalho de conclusão de curso" possa ser utilizada em meios que não os da graduação universitária, no Brasil ela está invariavelmente ligada ao ensino superior.O escopo e o formato do TCC (assim como sua própria nomenclatura) variam entre os diversos cursos e entre diferentes instituições, mas na estrutura curricular brasileira ele possui papel de destaque: em cursos ligados às ciências, normalmente é um trabalho que envolve pesquisa experimental, em cursos de caráter profissional, normalmente envolve: pesquisa bibliográfica e/ou empírica, a execução em si e uma apresentação de um projeto perante uma banca examinadora entre 3 e 5 professores (não necessariamente com MS e/ou PhD).
A Banca Examinadora formada para tal propósito não cria nenhuma expectativa de originalidade. Portanto, pode ser uma compilação (e não cópia) de outros ensaios com uma finalidade, um fio condutor, algo que forneça um roteiro, uma continuidade.

Preocupação Ecológica

2009-01-28T05:19:00.000-08:00

Nós da gráfica rápida AGILIGA temos uma constante preocupação ecológica incluindo economia de papel por campanhas contra desperdício, economia de consumo de eletricidade e água, reutilização de aparas de papel, "liner" e embalagens de insumos como embalagens para nossos produtos, rascunhos e bases para trabalhos sociais.
Nos próximos posts vamos postar dados sobre consumo exagerado da humanidade, as respectivas soluções ou amenizadores e ações ecológicas da AGILIGA.
Dispomos de bastante informação em nosso blog sobre ecologia: ecologiagrafica.blogspot.com. Lá postamos informações e dados relacionados ao assunto... Confira!

Casa do Poster

2009-01-08T11:57:00.000-08:00

Não gosto de dar cartaz para outras empresa tão pouco no ramo de gráfica, no entanto esta foi muito inovadora e me chamou atenção. Os amantes de poster vão adorar, segue link:
http://www.casadoposter.com.br
Não comprei nenhum então não indico a empresa nem falo sobre a qualidade de impressão, mas vale a pena conferir pelo acervo que conta com um monte de propagandas antigas, pin-ups, política e guerra, é mesmo uma fonte de estudo pra quem curte a arte dos anos 50, 60, 70... "vIntage" como dizem os "cults".

E começa 2009 ! ! !

2009-01-08T10:53:00.000-08:00

É isso aí! Um novo ano começou e com o começo de um novo ano vem muitas promessas. Uma delas é voltar a alimentar este blog.
Continuaremos a tratar de gráfica, impressão digital, impressoras, processos de impressão, produção gráfica, design gráfico, fotografia, enfim tudo que tem a ver com nosso mundinho de gráfica.
Os planos de posts são: como comprar impressoras de escritório e/ou caseiras, como formatar TCC ou monografia, regras de dissertação ABNT, posters e muito mais que não adianto pra não perder a graça.
Espero que nossos poucos leitores curtam o espaço em 2009.
Se Deus quiser este ano a gente não passa nenhum mês sem postar.

Boa Sorte, Sucesso e toda energia positiva em 2009!

Trabalhos legais de outubro

2008-10-14T07:51:00.000-07:00

Resolvi postar alguns dos trabalhos do mês no blog. Assim mostramos o que costuma e pode ser feito aqui na Agiliga.
Essa semana imprimimos o material institucional do Espaço de Moda Carolina Faggion destacando os postais e cartões em couché laminado fosco com verniz em reserva nas fotos e logo. Trabalho muito equilibrado e de bom gosto desenvolvido por Laura Martins:
Saiu também a primeira peça da nova direção da Viva Estética de criação da Agiliga. As filipetas para homem e mulher.
Em breve postarei os folders da Viva que já estão para entrar no forno.

Kuler - uma dica legal

2008-10-14T05:31:00.000-07:00

Diariamente os designers e criativos perguntam-se: Que cor combina melhor com essa? Quais cores utilizarei para este trabalho?
Aí que surge uma maravilhosa idéia da Adobe: o site Kuler!
Lá você encontra esquemas prontos de cor e pode criar novos esquemas através de ferramentas disponíveis no web-site. Ganha-se muito tempo e descobre-se muita coisa legal com novas idéias nas quais nunca pensamos.
Aproveitem!

A História do Papel

2008-10-09T05:27:00.000-07:00

Desde os primórdios da humanidade que o Homem desenha as suas memórias visuais. São exemplo destas memórias as cenas de caça encontradas nas paredes das cavernas onde o homem primitivo se abrigava.
Antes do fabrico do papel, muitos povos utilizaram formas curiosas de se expressarem através da escrita. Na Índia, usavam-se folhas de palmeiras, os esquimós utilizavam ossos de baleia e dentes de foca, na China os livros eram feitos com conchas e carapaças de tartaruga e posteriormente em bambu e seda. Entre outros povos era comum o uso da pedra, do barro e até mesmo da casca das árvores. Os Maias, por exemplo, guardavam os seus conhecimentos em matemática, astronomia e medicina em cascas de árvores, chamadas de "tonalamatl".
As matérias primas mais famosas e próximas do papel foram o papiro e o pergaminho. O papiro foi inventado pelos egípcios e os exemplares mais antigos datam de 3.500 a.C. Até hoje, as técnicas de preparação do papiro permanecem pouco claras, sabendo-se, apenas, que era preparado à base de tiras extraídas de uma planta abundante no Rio Nilo. Essas tiras eram colocadas em ângulos retos, molhadas, marteladas e coladas. Apesar da sua fragilidade, milhares de documentos em papiro chegaram até nós. O pergaminho era muito mais resistente do que o papiro, pois era produzido a partir de peles tratadas de animais, geralmente de ovelha, cabra ou vaca.
Entretanto, foram os chineses os primeiros a fabricar papel com as características que o atual possui. Descobertas recentes de papéis em túmulos chineses muito antigos, mostraram que na China ele foi fabricado desde os últimos séculos antes de Cristo. Por volta do século VI a.C. sabe-se que os chineses começaram a produzir um papel de seda branco, próprio para a pintura e para a escrita.
Em 105 d.C., o imperador chinês Chien-ch'u, irritado por escrever sobre seda e bambu, ordena ao seu oficial da Corte T'sai Lun que inventasse um novo material para a escrita. T'sai Lun produziu uma substância feita de fibras da casca da amoreira, restos de roupas e cânhamo, umedecendo e batendo a mistura até formar uma pasta. Usando uma peneira e secando esta pasta ao sol, a fina camada depositada transformava-se numa folha de papel. O princípio básico deste processo é o mesmo usado até hoje. Esta técnica foi mantida em segredo pelos chineses durante quase 600 anos.
O uso do papel estendeu-se até aos confins do Império Chinês, acompanhando as rotas comerciais das grandes caravanas. Tudo parece indicar que a partir do ano 751, os árabes, ao expandirem a sua ocupação para o Oriente, tomaram contacto com a produção deste novo material e começaram a instalar diversas fábricas de produção de papel. No entanto, utilizavam quase exclusivamente trapos, pois era-lhes difícil obter outros materiais fibrosos. A partir daquele momento a difusão do conhecimento sobre a produção do papel acompanhou a expansão muçulmana ao longo da costa norte de África até a Península Ibérica.
Curiosamente, a idéia de fazer papel a partir de fibras de madeira foi perdida algures neste percurso, pois o algodão e os trapos de linho foram transformados na principal matéria prima utilizada.
No fim do século XVI, os holandeses inventaram uma máquina que permitia desfazer trapos, desintegrando-os até ao estado de fibra.
Apenas em 1719, o francês Reamur sugeriu o uso da madeira, em vez dos trapos, pois existia uma forte concorrência entre as fábricas de papel e a indústria têxtil, o que dificultava a obtenção e encarecia a principal matéria prima usada na época: o algodão e o linho. Ao observar que as vespas mastigavam madeira podre e empregavam a pasta resultante para produzir uma substância semelhante ao papel na construção dos seus ninhos, Reamur percebeu que a madeira seria uma matéria prima alternativa. Mas apenas em 1850 foi desenvolvida uma máquina para moer madeira e transformá-la em fibras. As fibras eram separadas e transformadas no que passou a ser conhecido como "pasta mecânica" de celulose. Em 1854 é descoberto na Inglaterra um processo de produção de pasta celulósica através de tratamento com produtos químicos, surgindo a primeira "pasta química".
A partir daqui, a indústria do papel ganhou um grande impulso com a invenção das máquinas de produção contínua e do uso de pastas de madeira.As primeiras espécies de árvores usadas na fabricação de papel em escala industrial foram o pinheiro e o abeto das florestas das zonas frias do norte da Europa e América do Norte. Outras espécies - o vidoeiro, a faia e o choupo preto nos Estados Unidos e Europa Central e Ocidental, o pinheiro do Chile e Nova Zelândia, o eucalipto no Brasil, Espanha, Portugal, Chile e África do Sul - são hoje utilizadas na indústria de papel e celulose.
A pasta de celulose derivada do eucalipto surgiu pela primeira vez, em escala industrial, no início dos anos 60, e ainda era considerada uma "novidade" até a década de 70. Entretanto, de entre todas as espécies de árvores utilizadas no mundo para a produção de celulose, o eucalipto é a que tem o ciclo de crescimento mais rápido e por isso tornou-se a principal fonte de fibras para a produção do papel.
Graças à madeira, o papel foi convertido de um artigo de luxo, de alta qualidade e baixa produção, num bem produzido em grande escala, a preços acessíveis, mantendo uma elevada qualidade.

Photoshop Terrorista

2008-07-10T09:32:00.000-07:00

Fonte: Estadão

Uma das imagens dos testes de mísseis do Irã realizados na quarta-feira, 09/07/2008, distribuída pela agência France Presse foi alterada, segundo aponta o blog do jornal americano The New York Times. A fotografia que apresenta quatro mísseis lançados no deserto do Golfo Pérsico teve um dos projéteis incluídos digitalmente.

A imagem original é assim.

Nesta quinta-feira, a Associated Press distribuiu a imagem idêntica, da mesma fonte, mas sem o quarto míssil. Na fotografia alterada, nota-se que o segundo e o terceiro projétil são idênticos e estão na mesma trajetória. Porém, a fumaça no solo é idêntica à apresentada pelo quarto projétil lançado.
A France Presse reconheceu que a imagem, obtida da agência iraniana Sepah News, responsável por divulgar as informações da Guarda Revolucionária iraniana, foi retocada e teve um míssil acrescentado. A Sepah divulgou a versão original sem dar maiores explicações. A fotografia está nas capas dos principais jornais do mundo todo, como o Los Angeles Times, Chicago Tribune, o espanhol El Pais e no próprio site do The New York Times.
O NYT sugere ainda que a alteração pode ter sido feita pela agência iraniana por meio do Photoshop, ressaltando que a acusação já foi feita anteriorimente mas que não há provas de envolvimento de autoridades iranianas na manipulação da imagem.
PS: Se não hovesse míssil algum seria grande vantagem colocar o míssil lá, mas qual a diferença entre 3 ou 4 mísseis? Os caras devem ter dezenas dessas biribinhas!

Livros em pequenas tiragens

2008-06-24T10:46:00.000-07:00

"Para ser eterno basta ter um filho, plantar uma árvore e escrever um livro".

Hoje em dia, publicar um livro não é exclusividade de grandes escritores que têm acesso às editoras, nem é preciso imprimir milhares de exemplares pois com a tecnologia de impressoras digitais e gráficas rápidas é possível imprimir qualquer quantidade de livros.

Além da conquista da eternidade, imagine o valor agregado que um livro adiciona ao material didático de qualquer curso ou treinamento. Se o material didático for bem feito, o aluno irá guardá-lo para sempre.

Temos vários clientes da área acadêmica e de treinamentos técnicos que adotaram esta solução com sucesso.

Impressão Digital (Grandes Formatos)

2008-06-11T09:06:00.000-07:00

Olá amigos,

Hoje vamos contar um pouco do nosso conhecimento sobre impressão em grande formato e expor as tecnologias disponíveis no mercado.
Impressão Digital de grande formato ou Gigantografia é utilizada em sua maioria para Sinalização, externa e interna.
São produzidas em plotters (impressoras) que geralmente têm de 1,20 a 5,0 metros de boca de impressão.
Segue lista das tecnologias disponíveis:

Micropiezoelétrica:
Possui resolução máxima de 1270dpi e imprime em velocidade máxima de 20m²/h (varia com a configuração do equipamento) que tem largura de boca máxima de 3,20m. O sistema de cor opera por padrão CMYK com até 12 combinações de cores. Indicada para impressão indoor e outdoor onde suas principais aplicações são decoração, banner, PDV, Painéis fotográficos, etc...
Utiliza tinta a base d'água e a base de solvente. As plotters a base de solvente também produzem material outdoor.
A impressora da AGILIGA é desta família de impressoras.

Piezoelétrica:

Com resolução máxima de 720dpi e velocidade de até 80m²/h podendo ter até 5m de boca de impressão e imprimir em CMYK com 4 ou 8 cores é ideal para impressão de material para uso externo como outdoor e empena.

Cura UV (ultra violeta)
Sem dúvida é um divisor de águas do mercado, pois trouve para o mercado de impressão digital a possibilidade de imprimir diretamente em substratos rígidos como madeira, fórmica, azulejo, vidro e em materiais flexíveis como tecido de qualquer tipo.
Nestas impressoras a tinta a base de solvente passa a ser fotocurada por luz ultra-violeta ao invés de evaporar-se através de calor como nas máquinas piezoelétricas. A velocidade de impressão CMYK com até 6 cores e até 1.000 dpi de resolução pode chegar a 400m²/h, têm boca de até 3,2m e imprimem substratos de até 5cm de espessura.

Sublimação:
Utilizado principalmente para impressão em tecido.
Há 2 processos de impressão sublimática.
Direto: A impressora imprime diretamente no tecido e a tinta evapora "sublimando" as cores no tecido.

Indireto: A sublimação é indireta, pois é feita em papel sublimático (transfer) que depois é prensado em prensa ou calandra térmica e transferido para o tecido.

Resolução

2008-06-11T08:28:00.000-07:00

Bom amigos, aqui irei postar algumas coisas encontradas na internet e que irão nos ajudar.

Aí vai:

Resolução de uma imagem:
A resolução é a medida do detalhe de uma imagem que um dispositivo pode capturar ou reproduzir.

PPI
É a abreviatura de 'pixels per inch' (pixeis por polegada). Refere-se à resolução da imagem digitalizada. só no ecrã é que temos pixeis.

O que é um Pixel?
O pixel é a abreviatura para 'picture element' (elemento de uma imagem). É o mais pequeno elemento de uma imagem digital e contém informação acerca da luminosidade e cor. Quanto mais pixeis uma imagem tiver melhor é a sua resolução e qualidade.

DPI
É a abreviatura de 'dots per inch' (pontos por polegada). É usada como unidade de medida na impressão para descrever a resolução geométrica de uma imagem. Quanto mais elevado é o DPI melhor é a resolução da imagem e a sua qualidade.
O DPI descreve a capacidade de resolução de saída de uma impressora, filmadora ou CTP.LPIÉ a abreviatura de 'lines per inch' (linhas por polegada). Consiste no número de pontos por linha de impressão, em teoria, quanto mais linhas tivermos na imagem, menores os pontos e maior a sua definição.
Nos processos de impressão, a lineatura depende da processo de impressão e também das características do papel utilizado. Atualmente trabalha-se com impressões que variam de 60 lpi no caso de impressão em jornal a 200 lpi ou mais para impressões de alta qualidade.

Tabela de lineatura para Impressão
N.º de linhas por polegada / Impressão / Tipos de Suportes
10 LPI / Outdoor e Offset / Monolúcido 75-85 g/m
265 LPI / Tipografia e Offset / Jornal, bufon com superfícies ásperas
75 LPI / Tipografia / Acetinados de 2ª classe e cartolinas
85 LPI / Tipografia / Acetinados de 1ª classe, ilustração de 2ª classe, jornal e cartolinas
100 LPI / Tipografia / Ilustração de 1ª classe, couchés ligeiros, kraft.
120 LPI / Tipografia e Offset / Cartolinas duplex
133 LPI / Offset / Papéis não revestidos, tipo IOR, CLA, kraft, fine papers, etc.
150 LPI / Offset / Suportes finos para trabalhos delicados em papéis revestidos (Couchés)
175 LPI / Offset / Pápeis de qualidade superior para trabalhos com extrema riqueza de detalhes.

Os DPI (pontos por polegada) também são responsáveis pela resolução máxima das filmadoras, pois irão influenciar a quantidade dos níveis de cinza que serão reproduzidos:
(DPI / LPI)² + 1 = tons de cinza
Exemplo:
(1200 dpi / 110 lpi)² + 1 = 120 tons de cinza
(2400 dpi / 150 lpi)² + 1 = 257 tons de cinza

NOTA:
A quantidade ideal de tons necessários num fotolito de 150 lpi para se obter boa qualidade gráfica é de 200 tons ou mais.
A quantidade ideal de tons necessários num fotolito de 110 lpi para jornal é acima de 120 tons.
Determinar a Resolução de uma imagemPara determinar a resolução de uma imagem, a indústria gráfica adoptou a seguinte regra básica: 2 pixeis por ponto de trama no tamanho final fornecem o grau de detalhe necessário para reprodução. A cada unidade de lpi deverão corresponder 2 pixeis de imagem:
- Se pretendermos utilizar uma lineatura de 150 lpi (impressão offset em papéis couché), a resolução ideal para imagens em quadricromia é de 300 ppi (150 lpi x 2 pixeis). Essa é a mais utilizada, pode usar como padrão sem arrependimentos. Utilizamos essa resolução para gráfica rápida também.
- Se pretendermos utilizar uma lineatura de 133 lpi (impressão offset em papéis não revestidos), deveremos digitalizar uma imagem a cores a 266 ppi (133 lpi x 2 pixeis)
Para impressão digital de grande formato utilizamos 100dpi. Em gigantografia utiliza-se até 25 dpi dependendo do tamanho. Isso só funciona em imagens vistas de uma grande distância.

Textos e imagens a traço
A medida em PPI (pixeis por polegada) determina a resolução atingível e o detalhe de textos/traços.1200 ppi são suficientes para obter textos e traços perfeitos com máxima qualidade. Acima de 1200 ppi não são perceptíveis os ganhos em definição.

O que é gráfica rápida

2008-06-11T07:54:00.000-07:00

Há muita confusão quando falamos de gráfica rápida porque o nome é confuso mesmo, por isso prefiro gráfica digital. Gráfica rápida não é apenas uma gráfica com prazos curtos, pois seu diferencial à gráfica off-set (convencional) está no tipo de equipamento e de impressão utilizado além do prazo mais rápido.
Gráfica rápida ou gráfica digital é aquela que utiliza impressoras digitais para execução dos trabalhos.

As impressoras digitais podem utilizar diversos processos de impressão: a laser, a jato de tinta, cera, dentre estes o mais utilizado em gráfica rápida é o processo a laser devido à velocidade e menor custo de impressão com ótima qualidade. A característica comum a estas impressoras é a saída de impressão ser FILE-TO-PRINT ou arquivo-impressora, ou seja, a partir do arquivo aberto no computador se dá a saída direta para a impressão, assim como nas impressoras desktop que todo mundo tem em casa ou no escritório. Isto é extremamente significativo no prazo porque o processo de produção só tem uma etapa que possibilita a impressão em minutos. Para que se tenha idéia da diferença, veja quantas etapas existem na impressão off-set: arquivo-fotolito-chapa-impressora ou quando utiliza-se CTP arquivo_chapa_impressora, além de cada uma destas etapas demorarem mais do a impressão toda no processo digital.
Outra diferença importante é a relação preço-quantidade. Na impressão digital não existe quantidade mínima, é possível fazer uma única unidade a preço baixo pois o custo fixo é basicamente papel, toner e consumíveis (deixamos de lado a depreciação e custo da máquina) que é o mesmo para 1 ou 1.000 impressões enquanto no processo off-set existem altos custos fixos (fotolito, chapa, preparo de máquina) que não variam com a quantidade de impressões o que significa que quanto maior o número de impressões iguais, menor o custo unitário da impressão.
Com tudo isto que escrevemos conclui-se que a impressão digital feita em gráfica rápida é ideal para pequenas quantidade em prazos curtos, também é utilizada para grandes quantidade de impressões idênticas quando a demanda de prazo não pode esperar a impressão off-set.
É ideal para apostilas e manuais acadêmicos ou para treinamento, trabalhos acadêmicos, pequena tiragem de cartão de visita, folhetos, catálogos, folders, períiodicos, bonecos de peças gráficas, além de impressão sob demanda de todo impresso que se utiliza dentro de uma empresa.
Off-set ainda é a melhor solução para apresentar baixo custo em grandes tiragens do mesmo impresso.
A gráfica rápida é a solução para o mundo de hoje onde tudo é personalizado e os prazos são curtíssimos.

Papel: utilize de modo consciente!

2008-05-14T06:54:00.000-07:00

Atualmente vemos em todos os meios de comunicação de massa apelos fervorosos em prol do meio ambiente e sua preservação. Sabe-se que a situação está a cada dia mais delicada e infelizmente, apesar de grandes projetos do governo e de instituições privadas, as esperanças são cada vez menores e comprovadas estatisticamente.

Estima-se que a única provável solução para prolongar a vida do meio ambiente esteja na conscientização e educação. Portanto, porque não introduzirmos esse movimento no local onde trabalhamos?
O setor de gráfica rápida é um dos que mais crescem no mercado. Com tal crescimento, a demanda de papel utilizado, claro, sobe paralelamente. Infelizmente, junto ao uso do papel assim como qualquer outro material, vem também o desperdício e este nós podemos evitar ou ao menos reduzir.
Que tal incentivar os clientes a utilizar o papel reciclado? Os impressos neste tipo de papel ficam bonitos, diferentes e possuem grande apelo e reconhecimento ecológico. Já é uma grande iniciativa e contribui muito para a continuidade da reciclagem deste material e, portanto, preservação das nossas árvores.

Talvez o fator de maior importância aqui esteja na responsabilidade ao imprimir. Verificar todas as especificações do arquivo, conferir o material com o orçamento proposto, visualizar a impressão, preparar o equipamento adequadamente são passos a serem dados antes de clicar no botão imprimir e só então, perceber o erro. Há ainda a otimização do papel. Ao sugerir tamanhos que dêem melhor aproveitamento, você também estará dando sua contribuição ecológica ao meio ambiente e, ainda, gerando maiores lucros para a empresa. Outro ponto importante é o acondicionamento do papel. Embalagens e gavetas fechadas após o uso, cuidado ao manusear o papel para evitar marcas e manchas e a responsabilidade em guardar o papel que sobrar após o uso e de forma adequada são medidas responsáveis e que contribuem também para a organização do seu local de trabalho.
E por que não adotar o princípio de coleta seletiva? Separe tudo que for papel de outro tipo de resíduos e mais um passo daremos para a construção de um planeta mais saudável.A tarefa é árdua, sabe-se. Mas, praticando vira hábito e nós somos capazes. A utilização do papel de maneira consciente reflete em uma contribuição que parte do individual mas atinge o coletivo.

Seja um cidadão consciente! Recicle!

Vítimas do Esquecimento Global

2008-04-16T10:28:00.000-07:00

(...)Alfenense, morando em São Paulo desde 2005, tive minha curiosidade despertada ao ver que moradores de rua não eram notados pelas pessoas que ali passavam e às vezes até se esbarravam, mas fingiam que não era ninguém. Achei curioso e me senti muito tocado, pois nunca havia presenciado tal situação na cidade em que vivia. Instigado, busquei por inúmeras explicações sobre estes acontecimentos. Encontrei várias, mas nenhuma que justificasse tamanho desprezo. Percebi que os moradores de rua somente só são notados pelas pessoas quando são notícias de primeira página de jornal, revista ou outro meio de comunicação. Então, comecei a buscar o motivo pelo qual eles moravam na rua, o que os levavam abandonar suas casas, famílias, parentes, amigos e procurar abrigo embaixo de uma marquise, pontes, viadutos, carrinho de catação de papelão e outros. Fotografei, entrevistei pessoas e ouvi várias histórias. A escolha dos entrevistados dependia muito do tipo de recepção que eu recebia delas, pois muitas destas pessoas estão à beira do “nada”, e ainda sim se preocupam com sua imagem, não querem se expor nem expor sua subvida. Andei muito pelas ruas de São Paulo, principalmente nos bairros que compõem o centro expandido. Comecei a tirar as fotos durante o percurso entre minha casa, meu trabalho e meu curso e aos finais de semana andando pelas ruas do centro. Fiquei um bom tempo na Praça da Sé e conforme fui me aprofundando neste universo, comecei a pesquisar sobre moradores de rua e descobri coisas que nem imaginava. Visitei albergues, casa de acolhida, refeitórios e descobri uma rede que comanda várias instituições, um jornal feito para moradores de rua com várias notícias que tratam de assuntos de grande interesse deles. A presença de pessoas morando nas ruas das grandes cidades, mais especificamente nas ruas de São Paulo, é constantemente combatida, não somente pelas autoridades, mas também por outros coadjuvantes da vida urbana (comerciantes, por exemplo). Há um consenso, que se estende até as entidades assistenciais, de que “é preciso tirar as pessoas das ruas”. Por outro lado, e não raramente, às vezes nos deparamos com notícias de que alguém, se sentindo perfeitamente legitimado, incendeia um morador de rua, pensando que com isto estará “limpando a cidade” deste problema. Por estes e vários outros motivos resolvi então fazer esta exposição fotográfica, onde busco mostrar a realidade de quem vive nas ruas.(...)

Exposição: Vítimas do Esquecimento Global

Fotografias de Tiago Fernandes Rosa

A exposição terá início no dia 03/05/08 e ficará exposta até 26/05/08.

Exposição será feita na Estação Alfenas, na cidade de Alfenas, sul de Minas Gerais.

Para mais informações acesse: www.estacaoalfenas.com.br

POP ART

2008-04-14T07:56:00.001-07:00

Movimento principalmente americano e britânico, sua denominação foi empregada pela primeira vez em 1954, pelo crítico inglês Lawrence Alloway, para designar os produtos da cultura popular da civilização ocidental, sobretudo os que eram provenientes dos Estados Unidos. Com raízes no dadaísmo de Marcel Duchamp, o pop art começou a tomar forma no final da década de 1950, quando alguns artistas, após estudar os símbolos e produtos do mundo da propaganda nos Estados Unidos, passaram a transformá-los em tema de suas obras. Representavam, assim, os componentes mais ostensivos da cultura popular, de poderosa influência na vida cotidiana na segunda metade do século XX. Era a volta a uma arte figurativa, em oposição ao expressionismo abstrato que dominava a cena estética desde o final da segunda guerra. Sua iconografia era a da televisão, da fotografia, dos quadrinhos, do cinema e da publicidade. Com o objetivo da crítica irônica do bombardeamento da sociedade pelos objetos de consumo, ela operava com signos estéticos massificados da publicidade, quadrinhos, ilustrações e designam, usando como materiais principais, tinta acrílica, ilustrações e designs, usando como materiais, usando como materiais principais, tinta acrílica, poliéster, látex, produtos com cores intensas, brilhantes e vibrantes, reproduzindo objetos do cotidiano em tamanho consideravelmente grande, transformando o real em hiper-real. Mas ao mesmo tempo que produzia a crítica, a Pop Art se apoiava e necessitava dos objetivos de consumo, nos quais se inspirava e muitas vezes o próprio aumento do consumo, como aconteceu por exemplo, com as Sopas Campbell, de Andy Warhol, um dos principais artistas da Pop Art. Além disso, muito do que era considerado brega, virou moda, e já que tanto o gosto, como a arte tem um determinado valor e significado conforme o contexto histórico em que se realiza, a Pop Art proporcionou a transformação do que era considerado vulgar, em refinado, e aproximou a arte das massas, desmitificando, já que se utilizava de objetos próprios delas, a arte para poucos.

Principais Artistas

Robert Rauschenberg

(1925) Depois das séries de superfícies brancas ou pretas reforçadas com jornal amassado do início da década de 1950, Rauschenberg criou as pinturas "combinadas", com garrafas de Coca-Cola, embalagens de produtos industrializados e pássaros empalhados.Por volta de 1962, adotou a técnica de impressão em silk-screen para aplicar imagens fotográficas a grandes extensões da tela e unificava a composição por meio de grossas pinceladas de tinta. Esses trabalhos tiveram como temas episódios da história americana moderna e da cultura popular. - pt.wikipedia.org/wiki/Robert_Rauschenberg

Roy Lichtenstein

(1923-1997). Seu interesse pelas histórias em quadrinhos como tema artístico começou provavelmente com uma pintura do camundongo Mickey, que realizou em 1960 para os filhos. Em seus quadros a óleo e tinta acrílica, ampliou as características das histórias em quadrinhos e dos anúncios comerciais, e reproduziu a mão, com fidelidade, os procedimentos gráficos. Empregou, por exemplo, uma técnica pontilhista para simular os pontos reticulados das historietas. Cores brilhantes, planas e limitadas, delineadas por um traço negro, contribuíam para o intenso impacto visual.Com essas obras, o artista pretendia oferecer uma reflexão sobre a linguagem e as formas artísticas. Seus quadros, desvinculados do contexto de uma história, aparecem como imagens frias, intelectuais, símbolos ambíguos do mundo moderno. O resultado é a combinação de arte comercial e abstração.
- www.lichtensteinfoundation.org/

Andy Warhol

(1927-1987). Ele foi figura mais conhecida e mais controvertida do pop art, Warhol mostrou sua concepção da produção mecânica da imagem em substituição ao trabalho manual numa série de retratos de ídolos da música popular e do cinema, como Elvis Presley e Marilyn Monroe. Warhol entendia as personalidades públicas como figuras impessoais e vazias, apesar da ascensão social e da celebridade. Da mesma forma, e usando sobretudo a técnica de serigrafia, destacou a impessoalidade do objeto produzido em massa para o consumo, como garrafas de Coca-Cola, as latas de sopa Campbell, automóveis, crucifixos e dinheiro.Produziu filmes e discos de um grupo musical, incentivou o trabalho de outros artistas e uma revista mensal.

- www.warhol.org/

O que seu cartão de visita fala sobre você?

2008-04-14T06:20:00.003-07:00

Fonte: Você S/A (Ilana Berenholc)

Nunca entregue um cartão de visita com informações desatualizadas. Sabemos que a empresa de telefonia pode mudar repentinamente seu número de telefone e você se ver com centenas de cartões que perderam a utilidade. Refaça-os imediatamente e jogue os antigos no lixo. Se você souber de antemão sobre quaisquer mudanças, o ideal é correr e ter tudo pronto o quanto antes. A tolerância é de aproximadamente 30 dias para que você continue entregando os cartões antigos, corrigidos à mão.
O cartão de visita tem várias funções. Ao entregá-lo, você está convidando o outro a manter contato com você. Além disto, ele indica a forma correta de escrever seu nome, define sua ocupação e posição e indica as formas do outro te encontrar.
Agora, um bom cartão de visita, além de todas as funções acima, ajuda a destacá-lo dos demais, dá credibilidade a você e ao seu negócio e reflete sua marca pessoal. O cartão não pode ser apenas bonito. Seu design deve comunicar de forma clara e precisa quem você e sua empresa são. Seu cartão é sua forma de comunicação com seu público-alvo e é uma forma de diferenciação. O formato, cores e fontes escolhidas devem ajudar a transmitir sua marca. Não adianta você gostar do cartão de visita de outra pessoa e copiá-lo para seu negócio se o que o design transmite não estiver de acordo com a imagem e valores de sua empresa e sua área de atuação. É a mesma coisa com o guarda-roupa. Você pode adorar o figurino de seu amigo publicitário, mas ele não vai funcionar no seu escritório de advocacia. Vale a pena um bom investimento nessa área. Por mais que as papelarias forneçam material para você criar seu próprio cartão, não se aventure nessa área se não for sua especialidade. Você pediria para um mecânico fazer seu tratamento de canal? O que você escolher como design para seu cartão deve ser o padrão para todo o resto de seu material impresso.
Existe também toda uma arte no modo de lidar com o cartão de visita de forma a valorizar e fortalecer sua imagem. Para começar, nada de guardar seus cartões soltos em um bolso qualquer. Guarde-os em um lugar de fácil acesso, em um porta-cartão de qualidade, que combine com seu estilo pessoal e transmita uma imagem profissional e coerente com sua área de atuação. Nada pior do que ficar remexendo em suas coisas em busca do seu próprio cartão e ainda por cima entregá-lo sujo ou amassado. Seu cartão é valioso e deve ser tratado como panfleto. Ao entregar um cartão para alguém, você está indicando que aquela pessoa vale seu tempo e atenção. Ele não deve ser entregue indiscriminadamente, para qualquer um, como propaganda do seu negócio. Para isto, faça um folder. A princípio, os cartões devem ser usados apenas em situações profissionais, como reuniões de trabalho. Em eventos sociais, guarde-os apenas para aqueles com que você acha que vale a pena manter o contato. Não vá sacando seu cartão logo de cara. Converse com a pessoa até ter certeza de que você quer ser encontrado.
Ao receber uma cartão, passe os olhos antes de guardá-lo. Se você recebe um cartão e o guarda de qualquer jeito, sem lê-lo, transmite a imagem de alguém que não valoriza o outro e seu negócio. Como quer que o outro o valorize então? É apenas um pequeno pedaço de papel, porém pode fazer toda a diferença na sua imagem e a forma como os outros acreditam que conduz seus negócios.

A História da fonte Futura

2008-01-22T10:50:00.000-08:00

Se você já trabalha com design e artes gráficas há mais de dez anos, certamente já deve ter utilizado a fonte Futura uma dúzia de vezes, sem ter entendido ao certo porque ela tinha este nome. Afinal, a Futura é uma velha fonte sans serif, como muitas outras que vemos atualmente. Para entender sua história é necessário, primeiramente, conhecer o contexto histórico e social no qual ela foi gerada.
No final dos anos 20, a Alemanha atravessa um período turbulento que seguiu após o término da primeira guerra mundial (1914-1918). Com uma inflação galopante, desemprego e crise política, o panorama não era muito animador. Paradoxalmente, neste mesmo período, vemos surgir na Alemanha, uma das escolas de desenhos mais respeitadas no mundo, a Bauhaus. Criada em 1919 pelo arquiteto alemã Walter Adolf Gropius, esta escola tinha como uma das premissas a preocupação com a discussão da forma-função de desenhos e objetos. As formas radicalmente simplificadas, a racionalização e a funcionalidade, conviviam em harmonia com a idéia de produção em larga escala, mantendo o espírito artístico individual.
Foi influenciado pelos princípios rigidamente geométricos de Bauhaus e pela fonte Universal, criada por Herbert Bayer, que o designer Paul Renner (designer de tipos, pintor, autor e professor) começou os estudos de uma nova fonte em 1925. Ainda que Renner não fosse membro da Bauhaus, compartilhava dos mesmos ideais e acreditava que uma tipografia moderna deveria ser baseada em modelos moderno, ao invés de utilizar tipos antigos como referência.
Por 2 anos ele desenvolveu sua fonte, partindo apenas das formas geométricas mais simples,: quadrados, círculos e triângulos.
Quando seu trabalho estava concluído Renner optou -pelo nome Futura, por oferecer uma visão otimista de um futuro mais feliz.
O desenho original de Futura incluía diversos caracteres alternates, que foram eliminados da fonte tradicional e transformado em outra fonte, a Architype Renner.
Finalmente a Futura foi lançada em 1928 pela fundidora de tipos Bauer (Bauerschen Giesserei), trazendo seis diferentes pesos. A fundidora francesa Deberny & Peignot também licenciou a fonte de Renner, mais optou pelo nome de Europa. O sucesso da Fonte Futura fez com que Surgissem dezenas de outras fontes geométricas, tais como Kabel, Metro, Vogue e Erbar.
A American Typefounders e Mergenthaler Linotype também lançaram uma imitação da Futura chamada Spartan.

O legado da Futura

De todas as sem serifa alemãs dos anos 20, a Futura é hoje a mais apreciada e usada. Considerada um dos símbolos do modernismo no design gráfico, foi uma das fontes mais populares do século xx, especialmente nas décadas de 1950 e 1960 devido a seu desenho limpo e impactante.
Mesmo não sendo indicada para textos longos, ainda é bastante eficiente em identidades corporativas, títulos e textos publicitários. Empresas com Volkswagen e Shell, por exemplo, fizeram grande uso desta fonte. O diretor Stanley Kubrick também era conhecido por utiliza-la em seus filmes.
Paul Renner faleceu em 1956 e seus desenhos originais da Futura podem ser encontrados na Fundidora Tipográfica Neufville (www.neufville.com.br)

COLOUR LOVERS

2008-01-19T06:36:00.000-08:00

Pessoal, segue uma dica de site bem legal pra quem trabalha com criação. O site tem diversas dicas de boas combinações de cores e dicas de design. Disponibiliza patterns (fundos), paletas de cores, mas só para Adobe.http://www.colourlovers.com/

INAUGURAÇÃO

2008-01-19T05:06:00.000-08:00

Olá amigos,
Com prazer inauguro o blog da AGILIGA com a intenção de aproximar as pessoas que giram em torno do nosso mundo e discutir sobre soluções gráficas, novidades, problemas, enfim, TUDO!
Vai ser uma ótima solução para aprender e ensinar.
Declaro aberto o BLOG.
Podem postar ! ! !
Visitem também nosso site: www.agiliga.com.br